Os filmes de romance sempre teve o poder de envolver o espectador emocionalmente, permitindo que ele se identifique com a trama de maneira profunda. Com uma narrativa inovadora, o estilo busca apresentar histórias cativantes e envolventes, explorando diferentes abordagens e estilos para despertar emoções variadas.

Sua versatilidade é um dos aspectos que o torna tão atraente, oferecendo uma ampla gama de experiências cinematográficas para os espectadores. A seleção que fizemos para você inclui obras de várias épocas, todas elas recebendo elogios tanto dos espectadores quanto da crítica especializada.

Ainda Estou Aqui (2022)

O Lado Bom da Vida (2012)

Um dos filmes mais amados dessa lista, “O Lado Bom da Vida” (Silver Linings Playbook), tem a direção de David O. Russell e é baseado no romance de mesmo nome, escrito por Matthew Quick. A história gira em torno de Pat Solitano (Bradley Cooper), um homem que luta contra transtorno bipolar e é liberado de uma instituição mental após passar um tempo internado.

Ao retornar para casa, Pat busca reconstruir sua vida e reconquistar sua ex-esposa. Após conhecer Tiffany (Jennifer Lawrence), uma jovem viúva com seus próprios problemas emocionais, eles desenvolvem uma amizade única e encontram conforto mútuo em suas lutas pessoais.

Com um elenco talentoso e performances marcantes de Bradley e Jennifer, o longa transmite uma história cativante que combina drama, comédia e romance de forma envolvente.

Lendas da Paixão (1994)

Dirigido por Edward Zwick, o filme se passa no início do século XX, no oeste americano, e gira em torno da família Ludlow.

O filme conta a história do Coronel William Ludlow (Anthony Hopkins), um ex-coronel do exército que vive com seus três filhos: Alfred (Aidan Quinn), Tristan (Brad Pitt) e Samuel (Henry Thomas). A história se desenrola em meio a conflitos familiares, amores proibidos e tragédias.

Conforme os eventos se desenrolam, a família Ludlow passa por diversas situações, levando os irmãos a confrontarem suas próprias escolhas, lealdade e o poder do amor.

Muito elogiado quando foi lançado, “Lendas da Paixão” (Legends of the Fall) é um longa emocionalmente intenso, que sabe explorar temas como amor, sacrifício, honra e rivalidade fraternal. O filme apresenta paisagens deslumbrantes e performances marcantes desse elenco recheado.

Orgulho e Preconceito (2005)

“Orgulho e Preconceito” (Pride & Prejudice) é um filme baseado no famoso romance de Jane Austen, publicado em 1813. Dirigido pelo ótimo Joe Wright, o filme se passa na Inglaterra do século XIX e retrata a vida das classes sociais e os costumes da época.

A trama gira em torno da família Bennet, composta pelos pais e suas cinco filhas: Jane, Elizabeth, Mary, Kitty e Lydia. A história se concentra especialmente em Elizabeth Bennet (Keira Knightley), uma jovem inteligente, perspicaz e de espírito livre.

Quando o rico e enigmático Sr. Darcy (Matthew Macfadyen) chega à vizinhança, Elizabeth desenvolve uma relação inicialmente tensa com ele. EJá sua irmã Jane (Rosamund Pike), se apaixona pelo charmoso Sr. Bingley (Simon Woods). Porém, influenciados por questões sociais e preconceitos, suas relações enfrentam vários obstáculos.

O longa aborda temas como amor, casamento e classe social. Repleto de romance e cenários deslumbrantes, o filme cativa os espectadores com sua história de amor encantadora e personagens memoráveis.

Meia-Noite em Paris (2011)

Dirigido pelo lendário dirteor Woody Allen, essa adorável história segue Gil Pender (Owen Wilson), um roteirista em busca de inspiração criativa e um sentido mais profundo para sua vida.

Durante uma viagem a Paris com sua noiva Inez (Rachel McAdams) e os pais dela, Gil se vê encantado com a cidade e sua atmosfera romântica. Porém, à meia-noite, algo mágico acontece: ele é transportado de volta aos anos 1920, a era de ouro da “cidade luz”.

Nessas viagens noturnas no tempo, Gil tem encontros com figuras icônicas da época, como Ernest Hemingway, F. Scott Fitzgerald, Gertrude Stein, Salvador Dalí, etc.

Com um roteiro sensacional e o estilo único de Allen, “Meia-Noite em Paris” (Midnight in Paris) é uma celebração da nostalgia, da arte e da busca pela felicidade. O filme explora temas como a idealização do passado, a importância da autenticidade e a realização pessoal. Filmão!

Quero Ficar com Polly (2004)

Finalizando a nossa lista, temos o adorável “Quero Ficar com Polly” (Along Came Polly),  dirigido por John Hamburg. A história acompanha Reuben Feffer (Ben Stiller), um homem extremamente cauteloso e metódico em sua vida.

Após um casamento desastroso que acaba em divórcio, Reuben conhece Polly Prince (Jennifer Aniston), uma mulher espontânea, desapegada e totalmente oposta a ele. Enquanto Reuben é obcecado por segurança e rotina, Polly vive cada dia de forma despreocupada, abraçando a incerteza e a aventura.

Enquanto Reuben tenta equilibrar suas inseguranças com a conexão que sente por Polly, ele também é confrontado com a presença de seu amigo, Sandy, interpretado pelo excelente Philip Seymour Hoffman, que traz uma dose adicional de caos e acaba se tornando um ponto de inflexão em sua vida.

Com momentos pitadas de humor, performances divertidas, esse belo romance nos leva a refletir sobre a importância de ser autêntico e abraçar a imprevisibilidade da vida. Vale muito a pena assistir.

Esperamos que você tenha gostado do nosso conteúdo. Curtiu a seleção que montamos para você? Então comenta aí qual filme você mais gostou! Valeu.

Vamos falar sobre alguns filmes que selecionamos no Disney+ para você. Com um vasto catálogo de filmes, abrangendo décadas de produções da lendária empresa norte-americana, separamos seis dicas dos mais diversos segmentos.

Prepare-se para embarcar em uma jornada cinematográfica cheia de diversão, aventura e emoção. De filmes de super-heróis a dramas emocionantes, o Disney+ proporciona horas de diversão e emoção para todas as idades.

Pantera Negra (2018)

O filme “Pantera Negra” (Black Panther) é uma produção da Marvel Studios, dirigida por Ryan Coogler. O filme apresenta a história de T’Challa, interpretado por Chadwick Boseman, que assume o trono de Wakanda após a morte de seu pai, o rei.

O longa se destaca por seu elenco talentoso, que inclui Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Michael B. Jordan, Letitia Wright, etc. A trama envolve T’Challa lutando para proteger o segredo de Wakanda e seu povo, ao mesmo tempo em que enfrenta um poderoso Erik Killmonger, que questiona o isolamento da nação africana diante das injustiças no mundo.

O filme é celebrado por sua narrativa cativante, seu visual sensacional e suas coreografias de luta impressionantes. O longa deixou um impacto duradouro na indústria cinematográfica e na cultura popular como um todo.

O sucesso foi tão grande, que ele recebeu 3 prêmios no Oscar (categorias: Melhor Figurino, Melhor Design de Produção e Melhor Trilha Sonora Original), além disso, foi indicado em outras categorias, como Melhor Filme, tornando-se o primeiro filme de super-herói a ser indicado ao topo.

Duelo de Titãs (2000)

O filme conta a história de um treinador de futebol americano chamado Herman Boone, interpretado por Denzel Washington, que é contratado para ser o novo treinador do time de futebol americano de um colégio antes segregado racialmente, porém que se tornou integrado.

“Duelo de Titãs” (Remember the Titans) retrata as dificuldades enfrentadas pela equipe, a luta contra o preconceito e a busca pela superação pessoal e coletiva. O filme aborda temas de igualdade racial, união, respeito mútuo e perseverança.

O longa é uma verdadeira história de superação e transformação, tanto dentro como fora do campo, e continua a ser apreciado como um clássico do esporte e do cinema. A direção de Boaz Yakin e a produção de Jerry Buckheimer deram o “tom certo” à produção.

Logan (2017)

Considerado por muitos como o melhor filme da franquia, “Logan” é o décimo filme da franquia X-Men e o terceiro da trilogia iniciada por “X-Men: Primeira Classe”.

A história se passa em um futuro próximo, onde os mutantes estão à beira da extinção. Logan (Wolverine), interpretado pelo ótimo Hugh Jackman,  já se encontra envelhecido e desiludido, vivendo em um esconderijo isolado, cuidando de um Charles Xavier idoso e doente (Patrick Stewart).

Quando uma jovem mutante chamada Laura (X-23), surge em suas vidas, Logan é forçado a embarcar em uma jornada perigosa para protegê-la de uma organização sinistra que busca capturá-la. Assim como Wolverine, ela também possui habilidades especiais.

Diferente dos filmes anteriores dos X-Men, apresentando uma abordagem mais sombria e realista. A narrativa é intensa, mostrando um Logan em um estado de desgaste físico e emocional, lutando para encontrar um propósito em sua vida.

“Logan” foi aclamado pela crítica e pelo público, sendo considerado um dos melhores filmes de super-heróis já feitos, com uma abordagem mais madura e emocionalmente impactante. Filmaço!

Piratas do Caribe – A Maldição do Pérola Negra (2003)

“Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra” (Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl) é um filme de aventura lançado em 2003, dirigido por Gore Verbinski. Ele é o primeiro filme da popular franquia de sucesso mundial.

A trama se passa no Caribe, durante o século XVIII, e segue o excêntrico pirata e capitão Jack Sparrow (Johnny Depp), que segue sua busca para recuperar seu navio, o Pérola Negra, que foi roubado pelo Capitão Barbossa, interpretado pelo excelente Geoffrey Rush.

No entanto, o navio está amaldiçoado por uma tripulação de piratas que se tornaram imortais. A história se complica ainda mais quando Elizabeth Swann (Keira Knightley), filha do governador local, é capturada pelos piratas.

Sparrow se une ao ferreiro Will Turner (Orlando Bloom), que está apaixonado por Elizabeth, para para resgatá-la e recuperar o Pérola Negra. Ao longo do filme, eles enfrentam batalhas navais e duelos de espadas, enquanto tentam desvendar os segredos da maldição e salvar suas vidas.

O longa fez um grande sucesso e recebeu aclamação da crítica, especialmente pela atuação memorável de Johnny Depp. Considerado um “divisor de águas” na indústria, se tornou um marco na cultura pop, trazendo de volta a popularidade dos filmes de piratas.

Estrelas Além do Tempo (2016)

“Estrelas Além do Tempo” (Hidden Figures)  é um filme de drama lançado em 2016, dirigido por Theodore Melfi. Baseado em fatos reais, o filme conta a história inspiradora de três brilhantes cientistas afro-americanas que trabalharam na NASA durante a corrida espacial nos anos 1960.

Katherine Johnson, Dorothy Vaughan e Mary Jackson, interpretadas respectivamente por Taraji P. Henson, Octavia Spencer e Janelle Monáe, enfrentam obstáculos e preconceitos enquanto lutam por reconhecimento e oportunidades iguais em suas carreiras.

O filme retrata as dificuldades enfrentadas pelas protagonistas no local de trabalho, suas lutas por igualdade e reconhecimento, bem como sua dedicação e perseverança em alcançar seus objetivos.

“Estrelas Além do Tempo” recebeu elogios da crítica e foi um sucesso de bilheteria, ganhando vários prêmios e sendo reconhecido por sua importância histórica e impacto cultural. Vale muito a pena ver, sem contar a interpretação sensacional de Kevin Costner como o diretor Al Harrison. Ótima pedida.

Star Wars: Os Últimos Jedi (2017)

Com certeza você se lembra das icônicas falas “Use a Força, Luke”, “O seu pai foi um grande Cavaleiro Jedi” e “Poder ilimitado!”, não é mesmo? No entanto, prepare-se para uma reviravolta. O diretor Rian Johnson consegui trazer uma abordagem nova e inovadora nesse elogiado oitavo episódio da icônica saga “Star Wars”.

Lançado em 2017, “Star Wars: Os Últimos Jedi” (Star Wars: The Last Jedi) o longa narra a história após a destruição da Base Starkiller, a Primeira Ordem, liderada pelo Líder Supremo Snoke e seu aprendiz Kylo Ren, continua sua busca por eliminar a Resistência, liderada pela General Leia Organa.

O filme explora temas como a dualidade da Força, a luta entre o bem e o mal e os desafios enfrentados pelos personagens em sua jornada. Rey busca treinamento com Luke Skywalker, enquanto Kylo Ren se debate com suas lealdades divididas e a influência de Snoke.

Um dos filmes mais populares entre os amantes da franquia, o longa aborda temas mais complexos e questiona as expectativas dos fãs, tentando subverter alguns elementos tradicionais da saga, explorando muito bem a eterna batalha entre a luz e a escuridão, ao mesmo tempo em que oferece novas perspectivas sobre a Força e os personagens que conhecemos.

Preparado para mergulhar em um mundo de tensão, mistério e reviravoltas? Os filmes de suspense são conhecidos por nos deixarem na beira do assento, com corações acelerados e mentes intrigadas.

Se você está em busca de emoções intensas e histórias que vão te deixar ansioso pelo próximo momento, aqui estão os melhores seis filmes de suspense que você não pode deixar de assistir na plataforma de streaming HBO Max.

Seven: Os Sete Crimes Capitais (1995)

Começamos por um dos maiores filmes do ano de 95, “Seven: Os Sete Crimes Capitais ( Se7en)”, estrelado pela ótima dupla Morgan Freeman e Leonardo DiCaprio,

O filme segue os detetives David Mills (Pitt) e William Somerset (Freeman) enquanto investigam uma série de assassinatos brutais em uma cidade sombria e corrupta.

Os crimes são baseados nos sete pecados capitais: gula, avareza, preguiça, ira, inveja, orgulho e luxúria. À medida que os detetives se aprofundam no caso, eles são confrontados com a perversidade humana e a escuridão da alma.

O longa, dirigido por David Fincher, é conhecido por sua reviravolta chocante e perturbadora, além de sua atmosfera intensa, performances convincentes e direção habilidosa. Excelente pedida, um verdadeiro suspense dos bons, assim como inspirador para uma reflexão sobre a natureza humana.

Os Oito Odiados (2015)

Clássico do suspense com western único, dirigido pelo grande Quentin Tarantino, “Os Oito Odiados” (The Hateful Eight), se passa após a Guerra Civil Americana, no inverno de Wyoming, onde o caçador de recompensas John Ruth (Kurt Russell) está levando a prisioneira Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh) para a cidade de Red Rock, onde ela será enforcada.

No caminho, eles encontram outros personagens peculiares, além de outros viajantes que buscam abrigo durante uma forte nevasca. No entanto, à medida que a noite avança, segredos, desconfianças e tensões surgem entre eles.

Logo, fica evidente que nem todos são quem dizem ser, e a convivência se torna cada vez mais perigosa. O filme é caracterizado por diálogos afiados e tensão crescente, à medida que as verdadeiras intençõe são reveladas.

Com um elenco de primeira: Samuel L. Jackson, Tim Roth, Michael Madsen, Channing Tatum, entre outros, é um filme muito bem dirigido e possui um ótimo roteiro. A obra mescla elementos de mistério, suspense e violência, bem no estilo Tarantino.

Narrativa envolvente, o filme explora temas como desconfiança, preconceito e vingança, mantendo o espectador em suspense até o desfecho final. Filmão!

Sobre Meninos e Lobos (2003)

A história do filme se passa em um bairro de classe trabalhadora em Boston e gira em torno de três amigos de infância: Jimmy Markum (Sean Penn), Dave Boyle (Tim Robbins) e Sean Devine (Kevin Bacon).

Suas vidas são marcadas por um acontecimento traumático ocorrido quando eram crianças. Porém, anos depois, um fato muito triste acaba aproximando-os novamente.  A filha adolescente de Jimmy é encontrada brutalmente assassinada…

A narrativa se desenrola em torno do mistério do assassinato e das complexas relações entre os personagens. Segredos são revelados, amizades são testadas e as consequências são imprevisíveis.

“Sobre Meninos e Lobos” (Mystic River) aborda temas como lealdade, redenção, justiça e o impacto duradouro de eventos traumáticos. O longa marcou as performances intensas de Sean Penn e Tim Robbins, tanto que eles ganharam o Oscar pelas atuações.

Com a direção habilidosa de Clint Eastwood, “Sobre Meninos e Lobos” é um filme emocionante e tenso, que mergulha nas profundezas da psicologia humana e das marcas deixadas pelo passado. Outro filmaço!

Os Pequenos Vestígios (2021)

“Os Pequenos Vestígios” (The Little Things) é um filme de suspense lançado em 2021, dirigido por John Lee Hancock. A história se passa na década de 1990 e acompanha o detetive Joe “Deke” Deacon (Denzel Washington), que é enviado a Los Angeles para coletar provas em um caso.

Ao chegar, ele se envolve em uma investigação de assassinatos em série junto com o detetive Jim Baxter (interpretado por Rami Malek).

À medida que os detetives se aprofundam no caso, eles descobrem semelhanças entre os assassinatos recentes e um caso não resolvido que Deke investigou anteriormente. Com um elenco de primeira, o longa explora os efeitos psicológicos e emocionais do trabalho policial.

Com uma narrativa envolvente e reviravoltas surpreendentes, é um ótimo filme de suspense que mantém o espectador intrigado e questionando a identidade do verdadeiro culpado até o final.

Millennium: os Homens que não Amavam as Mulheres (2011)

Lançado em 2011, “Millennium: os Homens que não Amavam as Mulheres” (The Girl with the Dragon Tattoo) é um filme baseado no romance sueco de mesmo nome, escrito por Stieg Larsson.

A trama gira em torno de Mikael Blomkvist (Daniel Craig), um jornalista investigativo que está em uma missão para desvendar o desaparecimento de uma jovem mulher. Ele recebe a ajuda de Lisbeth Salander (Rooney Mara), uma hacker com habilidades excepcionais.

À medida que a história se desenrola, eles enfrentam perigos e confrontam os segredos obscuros do passado. O longa consegue explorar temas sombrios, como violência sexual, abuso, assassinato, etc.

É um ótimo suspense, bem intrigante e que mantém o público intrigado até o final, revelando uma história cheia de reviravoltas e revelações surpreendentes. Uma ótima pedida!

Dia de Treinamento (2001) Training Day

Um dos filmes mais marcantes de sua época, “Dia de Treinamento” (Training Day) é um filme de ação e suspense, dirigido por Antoine Fuqua. A história se passa em Los Angeles e acompanha um único dia na vida do policial veterano Alonzo Harris (Denzel Washington) e do policial novato Jake Hoyt (Ethan Hawke).

O que inicialmente parece ser um dia comum de patrulha policial se transforma em uma jornada intensa e perigosa. Conforme o dia avança, Jake começa a questionar as ações do parceiro e percebe que ele está envolvido em atividades ilegais e corruptas.

Com sua atmosfera sombria e performances poderosas, “Dia de Treinamento” é um filme envolvente que explora os limites da moralidade e os desafios enfrentados por policiais em um ambiente corrupto.

O gênero de suspense sempre exerceu um fascínio sobre os espectadores de cinema, oferecendo uma combinação única de tensão, mistério e emoção.

Apresentamos a seguir nossa seleção dos seis melhores filmes de suspense disponíveis no Star+, especialmente escolhidos para você. Levamos em consideração diversos critérios e perspectivas ao fazer essa seleção.

Noites Brutais (2022)

Em “Noites Brutais” (Barbarian), somos apresentados a Tess (Georgina Campbell), uma jovem que chega à cidade de Detroit para uma entrevista de emprego. Ao chegar tarde da noite, ela descobre que o Airbnb que havia alugado já estava ocupado por engano por um homem estranho chamado Keith (Bill Skarsgård).

Mesmo contra seu melhor julgamento, Tess decide passar a noite ali, resultando em uma situação desconfortável, pois os dois são obrigados a compartilhar a sinistra casa, localizada em um bairro suspeito da cidade.

À medida que a noite avança, Tess logo percebe que há muito mais a temer e desvendar naquela casa do que apenas o outro hóspede. O diretor do longa utiliza elementos de suspense e terror psicológico para criar uma atmosfera sugestiva, preparando o terreno para o ato final.

Um Lugar Silencioso (2018)

“Um Lugar Silencioso” (A Quiet Place) é um filme de suspense dirigido por John Krasinski e lançado em 2018. Ele se passa em um mundo pós-apocalíptico onde criaturas mortais caçam qualquer coisa que faça barulho.

A história gira em torno da família Abbott, composta por Lee (interpretado por John Krasinski), Evelyn (Emily Blunt) e seus filhos, que precisam viver em absoluto silêncio para sobreviver.

A família se comunica por meio de linguagem de sinais e realiza todas as atividades diárias com extrema cautela para evitar chamar a atenção das criaturas.

O filme aborda os desafios e perigos que eles enfrentam nesse ambiente hostil, destacando a importância do silêncio absoluto para a sobrevivência.

“Um Lugar Silencioso” recebeu aclamação da crítica e do público por sua atmosfera tensa, direção habilidosa e atuações convincentes. O filme se destaca por seu uso inteligente do silêncio como elemento central, criando uma experiência cinematográfica única e arrepiante.

Cisne Negro (2010)

“Cisne Negro” (Black Swan)) é um filme de suspense psicológico dirigido pelo famoso diretor, Darren Aronofsky. O longa conta a história de Nina Sayers (Natalie Portman), uma bailarina talentosa que consegue o papel principal em uma nova produção de “O Lago dos Cisnes”.

Thomas Leroy, o exigente diretor artístico da companhia de balé onde a protagonista dança, explora ao máximo a busca pela perfeição, o confronto entre o desejo e a repressão, além dos limites da sanidade mental.

Conforme Nina se aprofunda na preparação para o papel, ela começa a questionar sua sanidade e sua identidade, mergulhando em uma espiral de paranoia e obsessão.

O longa é elogiado por sua intensidade e pela atuação brilhante de Natalie Portman, que ganhou o Oscar de Melhor Atriz por seu papel no filme. A direção de Aronofsky cria uma atmosfera opressiva e desconfortável, mergulhando o espectador no mundo psicológico conturbado da protagonista.

O filme é uma experiência angustiante e cativante, explorando os limites da realidade e da imaginação. Um verdadeiro filmaço!

JFK – A Pergunta Que Não Quer Calar (1991)

Esse ótimo filme, dirigido por Oliver Stone,aborda os eventos que cercam o assassinato do presidente dos Estados Unidos, John F. Kennedy, e as controvérsias em torno da investigação oficial do caso.

A trama segue o procurador Jim Garrison (interpretado por Kevin Costner), que lidera uma investigação independente sobre o assassinato de Kennedy. Garrison começa a questionar a versão oficial dos acontecimentos e suspeita de uma conspiração envolvendo várias agências governamentais.

O filme retrata as tensões políticas da época e a luta de Garrison para trazer à tona a verdade por trás do assassinato do presidente. Por essas e outras que “JFK – A Pergunta Que Não Quer Calar”  (JFK / Project X) prende o telespectador até o fim.

Oliver Stone usa uma mistura de imagens de arquivo, reconstruções dramáticas e teorias de conspiração para criar um retrato provocativo e instigante dos eventos. O filme levanta questões diversas, tornando-se essencial para todo amante de teorias da conspiração.

Garota Exemplar (2014)

“Garota Exemplar” (Gone Girl) é um filme de suspense, com pitadas de drama, além de ser dirigido pelo ótimo David Fincher.

Lançado em 2014, foi baseado no livro homônimo de Gillian Flynn, o retratando a história do desaparecimento de Amy Dunne (Rosamund Pike) e as suspeitas que recaem sobre seu marido, Nick Dunne , interpretado pelo sempre excelente Ben Affleck.

A trama se desenrola em torno do casamento aparentemente perfeito de Amy e Nick, que começa a ruir quando Amy desaparece misteriosamente no dia do seu aniversário.

O filme mergulha nas camadas complexas do relacionamento de Amy e Nick, explorando a manipulação, a obsessão e as aparências enganosas.

Com um clima de suspense constante, o longa mantém o espectador focado no suspense, oferecendo uma reflexão sobre o lado obscuro das relações humanas.

O Sexto Sentido (1999)

“O Sexto Sentido” (The Sixth Sense) é um filme de suspense e drama dirigido por M. Night Shyamalan e lançado em 1999. A história gira em torno do Dr. Malcolm Crowe (Bruce Willis), um psicólogo infantil que se envolve no caso de um menino chamado Cole Sear (Haley Joel Osment).

Cole possui a habilidade de ver e interagir com espíritos, mas vive atormentado por essas visões assustadoras. O Dr. Crowe se dedica a ajudar o menino, tentando entender sua condição e ajudá-lo a lidar com seus medos.

À medida que a trama se desenrola, segredos e revelações são revelados, culminando em uma reviravolta surpreendente que recontextualiza toda a narrativa.

Com um roteiro bem construído, atmosfera tensa, atuação notável tanto de Osment, como de Willis, o longa se destaca por sua habilidade em criar suspense e surpreender o público com seu desfecho impactante.

Se não assistiu ainda, está perdendo um dos melhores filmes de suspense de todos os tempos!

Hoje trazemos os seis melhores filmes de suspense disponíveis na Amazon Prime, segundo a seleção que fizemos para você. Levamos em consideração diversos critérios e perspectivas, mas vale ressaltar que a plataforma oferece uma ampla variedade de filmes do gênero.

Como temos muitas opções no catálogo, pelo menos essas seis sugestões são “obrigatórias” para qualquer cinéfilo que é cliente. Prepado para uma emocionante jornada com muito suspense, interpretações sensacionais, tensão e emoção? Então vamos lá!

Águas Profundas (2022)

Para iniciar nossa lista de filmes de suspense no Prime Video, destacamos “Águas Profundas” (Deep Water), um longa-metragem de 2022 que combina suspense e drama, dirigido por Adrian Lyne, conhecido por seu trabalho em “Lolita”.

A história gira em torno de Vic e Melinda, um casal que está acostumado a jogos psicológicos entre si e enfrenta problemas em seu casamento. Ao invés de optarem pela separação, eles decidem experimentar um relacionamento aberto.

No entanto, o que parecia ser uma solução acaba se transformando em um verdadeiro tormento quando os amantes de Melinda começam a morrer de forma misteriosa.

“Águas Profundas” envolve o espectador em um jogo de suspense e intriga, explorando os segredos e as motivações por trás dos eventos perturbadores que ocorrem na trama.

Com reviravoltas surpreendentes e uma atmosfera tensa, o filme leva os personagens e o público a questionarem a verdade e a desvendar os mistérios que cercam essa história intrigante.

Animais Noturnos (2010)

“Animais Noturnos” (Nocturnal Anim), dirigido por Tom Ford, é um thriller psicológico baseado no romance “Tony and Susan” de Austin Wright. O filme apresenta uma narrativa complexa e intrincada, com múltiplas camadas que se entrelaçam.

A trama segue Susan Morrow (interpretada por Amy Adams), uma galerista de arte em um casamento infeliz.

Ela recebe um manuscrito de seu ex-marido, Edward Sheffield (interpretado por Jake Gyllenhaal), intitulado “Animais Noturnos”.

À medida que Susan lê o livro, somos transportados para uma história fictícia, onde Tony Hastings (também interpretado por Jake Gyllenhaal) enfrenta uma experiência traumática ao lado de sua esposa Laura (interpretada por Isla Fisher) e sua filha India (interpretada por Ellie Bamber) em uma viagem noturna desastrosa.

Conforme Susan mergulha na narrativa do livro, ela se vê confrontada com seu passado e com as escolhas que fez. A história do livro começa a refletir os sentimentos de Susan, desencadeando um turbilhão de emoções e despertando memórias dolorosas.

Conforme a trama se desenrola, os limites entre a realidade e a ficção se confundem, e Susan é forçada a confrontar as consequências de suas ações passadas.

Sem dúvidas é um filme intrigante e perturbador, que explora temas como vingança, arrependimento e a complexidade das relações humanas.

Com atuações poderosas, direção impressionante e trama envolvente, o filme mergulha o espectador em um jogo de suspense e reflexão, levando-o a questionar as próprias noções de verdade, culpa e redenção. Filmão!

Os Suspeitos (2013)

“Os Suspeitos” (Prisoners) é um filme de suspense lançado em 2013, dirigido por Denis Villeneuve. A trama se desenrola em uma pequena cidade dos Estados Unidos, onde a vida de duas famílias é abalada quando suas filhas desaparecem misteriosamente durante um dia chuvoso.

Hugh Jackman interpreta Keller Dover, um pai desesperado que decide tomar medidas drásticas para encontrar sua filha desaparecida, mesmo quando a polícia parece não ter pistas concretas.

Ele se envolve em um confronto tenso com Alex Jones (Paul Dano), um homem com deficiência mental que é o principal suspeito do sequestro.

Jake Gyllenhaal interpreta o detetive Loki, encarregado de investigar o caso. Ele mergulha em uma busca frenética para desvendar o mistério, enfrentando obstáculos e revelando segredos sombrios ao longo do caminho.

A medida que as horas passam, a angústia aumenta e a pressão para encontrar as crianças desaparecidas se torna insuportável.

“Os Suspeitos” é um filme tenso e cheio de reviravoltas, explorando temas como justiça, moralidade e até que ponto uma pessoa está disposta a ir para proteger sua família.

Com atuações intensas e um roteiro bem construído, mantém o público “preso” e curioso quanto à  verdadeira identidade do culpado. Ótima pedida!

Mãe! (2017)

Do premiado diretor Darren Aronofsky, o longa “Mãe!” (Mother!) é um verdadeiro suspense, com ótimas pitadas de drama psicológico. A trama acompanha um casal, interpretado por Jennifer Lawrence e Javier Bardem, que vive em uma casa isolada no campo.

A vida tranquila deles é perturbada quando visitantes inesperados começam a chegar à sua casa.

A personagem de Jennifer Lawrence, conhecida apenas como “Mãe”, é uma mulher dedicada a cuidar da casa e do marido. Ela busca criar um ambiente acolhedor e harmonioso, mas a chegada de pessoas estranhas começa a causar tensões e a perturbar sua paz.

O marido, interpretado por Javier Bardem, é um escritor que enfrenta bloqueio criativo e busca inspiração para sua obra.

Conforme mais e mais pessoas chegam à casa, a situação se torna cada vez mais claustrofóbica e surreal. A presença desses visitantes desconhecidos gera conflitos e desencadeia uma série de eventos perturbadores e simbólicos.

À medida que a história se desenrola, elementos alegóricos e metafóricos são introduzidos, explorando temas como a natureza humana, a criação e a destruição.

“Mãe!” é um filme que divide opiniões e provoca reflexões profundas. Com uma narrativa intensa e uma abordagem visual e sonora impactante, o filme se desenrola como uma experiência visceral, criando um ambiente de crescente desconforto e perturbação.

É uma obra que desafia as convenções narrativas tradicionais e convida o espectador a interpretar seus simbolismos e significados mais profundos. Outro filmaço!

O Silêncio dos Inocentes (1991)

Talvez o mais emblemático de todos, O Silêncio dos Inocentes (The Silence of the Lambs) é uma obra-prima da sétima arte. Muito bem dirigido e com interpretações marcantes, foi um marco do gênero no início da década de 90.

Dirigido por Jonathan Demme, o longa é baseado no romance de mesmo nome escrito por Thomas Harris.

A trama gira em torno da jovem agente do FBI Clarice Starling, interpretada por Jodie Foster, que é recrutada para entrevistar o brilhante, mas psicopata, Dr. Hannibal Lecter, interpretado por Anthony Hopkins.

O objetivo da entrevista é obter insights sobre um assassino em série conhecido como Buffalo Bill, que sequestra e mata jovens mulheres.

Enquanto Clarice mergulha na mente complexa de Hannibal Lecter em busca de pistas para capturar Buffalo Bill, ela se vê em um jogo de gato e rato com ambos os assassinos.

Lecter, com sua inteligência afiada e manipulação psicológica, oferece informações valiosas, mas sempre com um preço.

Conforme a investigação avança, Clarice se envolve cada vez mais profundamente no perigoso mundo do assassino em série, enfrentando seus próprios medos e traumas.

Ela deve superar suas limitações e utilizar sua inteligência e habilidades para desvendar os enigmas deixados por Buffalo Bill e evitar que mais vidas sejam perdidas.

“O Silêncio dos Inocentes” é um filme tenso e angustiante, que se destaca por suas performances marcantes, especialmente a interpretação icônica de Anthony Hopkins como Hannibal Lecter. O filme aborda temas como o poder da mente humana, a busca pela verdade e os limites da sanidade.

Com uma narrativa envolvente e reviravoltas emocionantes, o filme conquistou aclamação da crítica e se tornou um clássico do gênero thriller.

Se ainda não viu, veja! Se já viu, vale a pena conferir novamente!

O Homem nas Trevas 2 (2023)

“O Homem nas Trevas 2” (Don’t Breathe 2) é a aguardada continuação do seu antecessor de muito sucesso. A história continua a explorar a vida de Norman Nordstrom (interpretado por Stephen Lang), um homem cego que se tornou um mestre em aterrorizar invasores em sua própria casa.

Desta vez, a sequência se passa anos após os eventos do primeiro filme. Norman vive isolado e desfruta da aparente tranquilidade de sua residência. No entanto, seu passado sombrio e seus pecados voltam para assombrá-lo.

Ele é confrontado com uma nova ameaça e é obrigado a enfrentar o preço dos erros que cometeu no passado.

O longa consegue mergulhar o público em um novo jogo de gato e rato, cheio de suspense e tensão. Mais do que nunca, o protagonista precisará usar todas as suas habilidades e astúcia para sobreviver e proteger sua casa, enquanto lida com as consequências de seus atos anteriores.

“O Homem nas Trevas 2” revela mais camadas da complexidade do personagem de Norman, explorando novos elementos da trama.

Com seu estilo de suspense envolvente e a atuação cativante de Stephen Lang, o filme manteve a pegada, agregando novos elementos e personagens ao “universo de Norman”.